作为第十四届中国国际动漫博览会的重要组成部分，2024粤港澳大湾区动画电影周10月24日至27日在广东东莞举行，旨在依托大湾区动画雄厚的创作生产能力、完整的产业链条和全国第一大票仓的优势，搭建中国动画电影产业对话、交流、合作、创投平台，助力中国动画电影高质量发展。

活动期间，行业大咖、专家学者们针对动画电影如何讲好湾区故事？动画“破圈”的内核都有哪些？以及当下AIGC人工智能给中国动画带来哪些新机遇和新挑战等话题，展开了热烈的讨论和交流。南都记者专访多位大咖嘉宾，大咖学者专家就产业发展新趋势和新方向提出独特见解，金句频出，干货满满！

话题一

谈大湾区动画电影的优势

广东省电影行业协会执行会长 黄昌宁:

“广东动画电影的政策环境优越，行业基础深厚”

广东动画电影的优势，概括来讲有三个方面：第一是政策环境比较优越，从省里到各个市，这些年都出台了不少扶持政策，对于动漫数字产业这块的支持力度非常大；第二是行业的基础比较深厚，这些年来，广东动画企业在影视创作生产方面有了相当长的积累；第三，产业向集约化、集群化方向（迈进），我们的动画产业链非常完整。

香港数码娱乐协会主席 彭子杰:

“粤港澳形成合力，中国动画通往国际市场的成绩必定很大”

参加这次活动有许多动人瞬间，在我们签署《粤港澳大湾区动画电影合作框架协议》的时候，三方互相一握手的感觉，让我觉得只要大家形成合力，大湾区动画电影的机会是很大的！我们中国香港有很多优势可以跟内地电影做互补，成为一个桥梁的角色，帮大家做一些对接。接下来如果大家合力、加深交流，在中国动画通往国际市场上一起努力的话，我相信得到的成绩必定是很大的。

阿里影业旗下动画厂牌“小宇宙未来事务所”总经理 王媛：

“大湾区在动画电影产业上大有可为”

第二次参加粤港澳大湾区动画电影周，我能感受到一个明显的信号，广东政府和相关企业都在动画产业上投入了大力支持，面对国内外市场的产品，在品质提升上有了新突破。大湾区的地理优势，使得这里能够实现海外文化与本土文化的兼容并蓄，产业基础非常好。本届粤港澳大湾区动画电影周的活动目标更加明晰，实现了内容与产业的上下联通，可以预见整个大湾区在动画电影产业上大有可为。

咏声动漫电影事业部总经理 黄龙：

“在广东做动画有先天优势”

今年的粤港澳大湾区动画电影周在内容上更加丰富，不单单只是少儿向的产品，而是涉及到了更多题材方向，覆盖到了从内容作品到IP衍生品的整个动画电影产业链，能够感受到广东动画电影产业的整体发展。在广东做动画有先天的优势，氛围更好，产业支持力度更强，内容孵化方面的人才更多，对投资方和创作者来说都有更多的机遇。

话题二

谈2024粤港澳大湾区动画电影周的行业意义

澳门影业协会会长 钟楚乔：

“大湾区有很多好的文化故事，透过动画形式可以无边界地推广中国文化”

在全球一体化下，动画是比较容易触达到全球性的媒介。大湾区有很多很好的文化故事，透过动画的形式，可以更加无边界推广中国文化。一部动画电影应该有几个维度，小孩看到的动画可以很欢乐很开心，我们成年人去看的时候，可以看到它在讲一些比较深的道理。动画电影应该有这个特性，虽然比较难，但我希望未来中国的动画电影可以很好地发挥这个特性。

法国昂西国际动画节官方中国独家代表处-可洛依文化公司总裁郭锐（Chloé Rui GUO）:

“广东省的动画产业有了一个更广和更国际化的提升”

这是我第二次来东莞参加这个博览会，和去年相比，今年有了很多国际的展台，我更深刻地感受到广东省的动画产业有了一个更广和更国际化的提升。在产业结合方面，广东可以把自家的衍生品产业通过这个展会平台更加紧密地和动画作品联系起来，这是广东的一个优势。

广州易动文化传播有限公司CEO 程海明：

“大湾区动画电影周可以办得更具世界影响力，在全球形成一个三足鼎立的态势”

中国未来不管是市场、容量，还是票房、观众基数，已经成为全球第二大的电影市场，而动画电影一直占着中国电影总票房非常大的比例。广东作为动画大省、强省，我们可以把这个动画电影周办得更有世界影响力，我们从中国香港、中国澳门，从广东、大湾区，辐射全国，辐射整个亚太地区，imtoken钱包未来希望能够在全球形成一个三足鼎立的态势。

话题三

谈动画如何才能讲好湾区故事

与动画“破圈”的内核

华强方特集团执行总裁兼华强方特动漫公司董事长 尚琳琳：

“一个好作品要真正破圈，作品的本身和市场的机遇都不可或缺”

岭南文化有很多值得挖掘的题材和故事，这要看创作者的眼光和思考。一个动画作品想要破圈，首先你的故事要过硬，能够真正引起观众的共鸣；第二，从故事的整体创作和制作呈现上，都要达到一个非常高的水准；此外，电影市场有很多不确定的因素，一个好作品最后真正要做到破圈，面临着天时地利人和方方面面的因素，所以作品的本身和市场的机遇都不可或缺。

广州美术学院副教授、硕士生导师，电影《落凡尘》导演 钟鼎：

“要有强大的文化属性作为后盾”

一部动画作品要破圈，首先要有我们自己强大的文化属性作为后盾；然后在此基础上去寻找对应群体内心的情感需要和共鸣的方向；在此之上，去做更多题材、视觉技术上的创新。三样东西结合起来，才会让作品更容易、更广泛地受到大家的关注和喜爱。

猫眼娱乐动画工作室负责人 孙凌宇：

“带有更强的敬畏心去打磨剧本，方能更好地呈现千古流传的传统文化风韵”

创作传统文化作品压力会更大，创作者需要带有更强的敬畏心去打磨剧本，方能更好地呈现千古流传的传统文化风韵。创作者还应更关注当下的观众群体在思考什么，让作品与受众群体形成一种共鸣，令观众感受到动画作品“与我有关”，才能达到我们所希望所谓“出圈”的效果。

联瑞影业制片人、动画业务负责人 张铠铠：

“想要实现‘出圈’，越真诚越好”

在展现岭南文化，讲好大湾区故事这方面，《雄狮少年》做了一个很好的榜样。作为创作者，对于岭南文化的理解，应更注重岭南文化本身的风格，而不是单纯借助其他人的风格和表达技巧。所有的观众最终希望从一个文化产品中获得的是某种共鸣点，动画电影想要实现“出圈”，越真诚越好！

北京电影学院动画学院讲师 杨亮：

“除了本本分分地讲故事之外，我们应该创新”

在创投作品中有一部《生明月》的影片，它使用了动画的方式来表达岭南的诗词文化，我相信未来大有作为；动画电影如何破圈？除了本本分分地讲故事之外，我们应该创新。我还注意到了《都市夜游神》这个年轻团队，他们把叙事空间设置在后现代都市，区别于近年来扎堆的神话题材，这是非常大的亮点。

《灵狐奇缘》片方代表

《灵狐奇缘》导演/编剧，山西传媒学院教授 隋津云

《灵狐奇缘》导演/美术，吉祥灯文化传媒有限公司导演 何劲湧：

“最重要的是内心对传统文化的自信”

中国传统文化博大精深，它不仅仅是外在形式的表现，不局限在服装颜色、唱腔动作上，更重要的是内心对传统文化的自信。我们会把传统文化运用在讲故事当中，这需要创造性转化和创新性发展，很多时候不是直接把这种美术风格或这种形式拿来展现。我们现在所创新的传统文化美术风格，对未来的观众而言，也可以是传统文化的一部分。

话题四

谈当下AIGC人工智能

给中国动画行业带来的新机遇和挑战

中国电影家协会动画电影工作委员会秘书长 张春景：

“AIGC技术的应用为创作者提供更多创意参考，极大提升了效率”

初次参加粤港澳大湾区动画电影周活动让我感触良多，可以看到本届推介会上有很多创作者已经在使用了AIGC技术辅助创作。AIGC技术的应用，能够为创作者们在产品创意之初提供更多参考供选择，帮助他们设定风格，极大提升在美术风格设定等前期阶段的工作效率。当前的创作者拥有非常强的商业思维和完善的产业链构建能力，从创作之初，就为产品注入了成功的基因，让我们对中国的动画产业有了更多的期待。

奥飞娱乐电影工作室制片人兼宣发总监 魏琴：

“不能完全依赖AI，而是可以让它来助力”

行业技术在进步，行业审美也在进步。AIGC技术给我们带来的挑战和机遇都有。AI刚出来时，对我们的创作团队是有压力的，但它能够促进我们更多地去对自我精神内核和自我能量进行补充，能够帮助我们现有的编剧团队，打破原本的一些思路和套路。但也不能完全依赖AI，而是可以让它来助力。

会火漫画社负责人 殷子峰：

“AI 结合动画产业、影视产业必定是未来的主流”

AIGC人工智能的技术发展得很快，AI结合动画产业、结合影视产业必定是未来的主流。但在我看来，大家不需要过多关注技术层面，更核心的是要做好的内容。剧本好不好、角色好不好，这才是最重要的。AI说白了就是一个技术，辅助大家去做更好的内容。大家还是集中精力去做好的内容，好内容也可以通过各种AI工具来实现，帮助大家更好地降本增效。

统筹：贺蓓

执行统筹：林经武 钟欣

采写：南都记者 蔡丽怡 刘益帆 王清晨 林经武 陈泽然 实习生林敏倩

视频：南都记者 朱俊毅 陈杰豪

摄影：南都记者 刘媚 钟锐钧

编辑：刘芳